​汪峰《晚安，北京》——晚安，北京！晚安，所有孤独的人们！！

汪峰《晚安，北京》——晚安，北京！晚安，所有孤独的人们！！

《晚安北京》是我最喜欢的汪峰作品之一，收录在他1997年6月1日发行的专辑《鲍家街43号》中。《晚安北京》也是汪峰最为经典的歌曲之一，20年过去了，依然被无数音乐人推崇。

在百度搜索《晚安北京》，除了能搜到汪峰的同名处女作《晚安北京》外，最近，又多了一个话题，就是《晚安北京》被《晚安深圳》抄袭了。今天，小编要为《晚安深圳》正名，这两首歌除了都带有“晚安”和地名以外，还有一样的吗？对《晚安深圳》不作评价，今天就聊聊这首《晚安北京》。

《晚安北京》一直是汪峰演唱会的返场曲目。但是与他其他那些比如《春天里》《你是我心爱的姑娘》《北京北京》《飞得更高》等等经典作品不同的是，这些作品经常出现在各种晚会和选秀节目上，并被屡屡翻唱。而《晚安北京》却几乎没有公开出现在任何主流媒体的晚会上，也鲜有歌手去翻唱。印象中唯一翻唱过的就是第一季《中国新歌声》里的刘文天了。确实，《晚安北京》整首歌的深度、高度与娱乐是格格不入的。

从曲的结构上说：《晚安北京》整首歌没有主副歌段之分，而是直接在段内实现起承转合情绪爆发，而不是用一个段落铺垫情绪后进入下一个段落爆发，而且段落和调式都处在一个不稳定的状态，而从听感上直接接收到这种时间（段落）和空间（音程、调式）的不稳定感的我们，会本能地产生一种焦虑——是的，这就是这首歌想表达的东西。而它在艺术上的高级，或者说巧妙之处在于，在于这首歌的文本部分和音乐（听感）部分的形态，同时支持了这个主题，并且分别呈现出了形态美感。这也就是为什么这首歌听起来那么的压抑、神经质，带有一种从心底涌上的痛苦与悲悯感。这种感觉绝不仅仅来自于歌词文本，去掉歌词，音乐也同样传达了这样的信息，只不过文字把它描绘得更具象而直接。（此段解析摘自著名乐评人@DK在北京，感谢！！）

都说汪峰是词大于曲的音乐人，他自己也是这么评价自己的。那么，《晚安北京》的词又特殊在哪呢？

国产压路机代表了什么？

伤口的迸裂怎么会有“巨响”？

男孩为何要在街上乞讨？

路旁的轮胎为何会破碎？

随着子夜钟声归去的风究竟是什么?

隔壁的提琴为了什么而抽泣？

又是谁煮沸了人世的肉汤？

汪峰唱出了那个世纪末整个社会的浮躁和对社会中遭遇坎坷的感叹，而这些意向的使用，也奠定了汪峰日后讽刺社会作品的基调。汪峰，从来都是会说道“人情世故”的，他也一直是站在尘世中的。

有人说，《晚安北京》是汪峰为这个时代写下的安魂曲，也有人说，《晚安北京》唱出了一个荒谬的时代，也唱出了一个时代的迷茫。

晚安，北京！晚安，所有未眠的人们！！！